-
Sådan holder Janni og Jeppe sig i form: "Dem, der boller sammen, holder sammen"
-
Peter Asschenfeldt fylder 70 år: Pension og flytning i sigte
-
Janni Ree afslører stor nyhed
-
Janni Ree taler ud: Han var alkoholiker
-
Janni Ree skriver ny bog om mænd: Adskiller sig fra tidligere bøger
-
Janni Ree i ny stor satsning
-
SE VIDEOEN: Janni Ree skræmt fra vid og sans
-
Janni ramt af alvorlig sygdom: Hoster blod op
-
Nu sker det endelig: Janni og Karsten sammen igen
-
Mere på vej: Linse vender tilbage til krimiuniverset
-
Tilbage på tv: Linse Kessler havde ét krav til produktionen
-
Taler ud om ”Vild med dans”-brandert: Jeg prøvede at stoppe Janni
Årets Reumert 2026: Her er vinderne
Den danske scenekunst blev søndag aften hyldet ved den prestigefyldte prisuddeling.
Søndag aften var cremen af den danske scenekunstbranche samlet på Folketeatret i København for at hylde sig selv og de største præstationer inden for dansk scenekunst det seneste år.
Det skete til Årets Reumert, hvor de prestigefyldte statuetter blev uddelt foran en fyldt sal under styring af årets vært, Caspar Phillipson.
Artiklen fortsætter under videoen...
Der blev hædret både nye navne og erfarne ikoner for præstationer på teaterscener over hele landet inden for en lang række genrer.
Juryen, der vælger de nominerede samt de endelige vindere, består af 11 medlemmer, der er sammensat på tværs af geografi, faglige kvalifikationer og genremæssige ekspertiser, alle med professionel baggrund inden for scenekunst
Som noget nyt i år havde juyren skærpet det musikalske felt ved at opdele
det i to særskilte kategorier – Årets Musikforestilling og Årets Musical.
Artiklen fortsætter under billederne...
Få overblikket over prismodtagerne samt begrundelserne for valget af vinderne herunder.
Årets Hæderspris
Anders Baggesen modtog Årets Hæderspris, som gives til en scenekunstner,
der gennem mange år har spillet en stor rolle for dansk scenekunst.
Anders
Baggesen har ad flere omgange været nomineret til en Reumert, blandt andet for rollen
som Alfred i "My Fair Lady", og han modtog i 2005 en Reumert for sin rolle i "Lykke-Per" på
Aalborg Teater.
Årets Musical
"Feberen", Det Kongelige Teater
– Med "Feberen" blev vi præsenteret for et fængende og klædeligt blik på et stykke
kvindelig danmarkshistorie. En nyskrevet musical om fortidens Spice Girls, der
forløstes flot af et velspillende band og fem stærke skuespillere. En anderledes fin
de siècle-skildring, som bidrog til at udvide grænserne for, hvad dansk musical er i
stand til, lyder begrundelsen i en pressemeddelelse.
Årets Musikforestilling
"Kejseren af Portugalien", Betty Nansen Teatret
– En enestående forestilling, der gjorde en hel landsby levende gennem én eneste
skuespiller, der optrådte på et tæppe af uendelig smukt komponeret lyd fra
vokalensemblet. Med overlegen hånd og sylespids sans for skiftende stemninger
blev Selma Lagerlöfs ubærlige historie forløst hen mod den tragiske afslutning.
Årets Teaterforestilling
"Fruen fra havet", Husets Teater og Odense Teater
– Anden installation i en planlagt Ibsen-trilogi var isnende, sanselig og sært befriende.
Scenografien var både klaustrofobisk og oversvømmende i dens leg med
elementerne, som lod begæret hjemsøge og gennemsyre den menneskelige
eksistens. Ikke mindst hos den altdominerende Ellida, som udfoldede sin frihedstrang i en række uforglemmelige scener og replikker.
Årets Danseforestilling
"The Art of the Fugue", Det Kongelige Teater
– Skønheden løftede sig til nye højder, da Alexei Ratmanskys musikalske værk
sprængte grænserne for ballettens trin. Danserne fløj legende, som var de på flugt
fra Bachs strenge musik – med hælene hakket i gulvet og rundede arme iført
kostumer af guld under sølvbeskinnede muskler. En magisk verden af længsel og
evighedspoesi – et mesterværk.
Årets Solopræstation
Marie Knudsen Fogh, "Savnet", Aalborg Teater
– I en kærkommen udvidelse af et i forvejen vidtrækkende register fik hun lov at
udfolde sig raffineret og flertydigt i legen med – og mellem – virkelighed og fiktion.
Hun navigerede elegant i forestillingens mashup af genrer, stemninger og udtryk
med en tragikomisk autenticitet, som bibragte karakteren sorg såvel som raseri og
uforbeholden urkraft.
Årets Sanger
Clara Cecilie Thomsen, "Rosenkavaleren", Det Kongelige Teater
– Hendes fortolkning af den unge Sophie bød på levende skuespil såvel som
prægnant poesi og kontrol, især i de sartere nuancer og de dramatiske udbrud, som
hun lod fylde rummet. På Operaens Store Scene samlede lyset sig omkring hende i
en manifestation af et stort talent, som stadig vokser.
Årets Dramatiker
Ida Marie Hede, "Savnet", Aalborg Teater
– Hendes særlige blik for det senmoderne menneskes kvaler i en kapitalistisk og
patriarkalsk verden blev her vævet ind i en inciterende genreblanding. Teksten
sprængte sine rammer og formulerede originalt en verden af traumer, true crime og
autofiktion, der undgik slidte figurer og i stedet trak publikum ind i nye rum for
sorgbearbejdning og erkendelse.
Årets Opera
"Ragnarok", Den Ny Opera
– Magisk, mørk og sanselig iscenesættelse om skæbnetråde, der bogstaveligt talt
bristede. Ragnarok blev billedet på det totale sammenbrud, verdens gåen til grunde.
Handlingen borede sig uundgåeligt ned i hævntørsten, jalousien og
(selv)destruktionen, dog udfoldet i en ramme af åndeløs skønhed, kølig realisme og
forjættende eventyr.
Årets Samspil
Kirsten Olesen og Anders Baggesen, "Amour", Aarhus Teater
– I de mindste håndbevægelser og gennem få, tilbageholdte blikke formåede to af
dansk scenekunsts største at vise os en kærlighedens dødedans indtil sidste trin.
Gennem en fortrolighed, der forekom livslang, viste det tavse såvel som talte sprog
den ultimative lykke og ulykke – og meget væsentligt derimellem. Som publikum
forlod vi teatret både ramte og opmuntrede.
Årets Hovedrolle
Maria Rossing, "Kejseren af Portugalien", Betty Nansen Teatret
– Renæssancemennesket Maria Rossing gestaltede en hel landsby i den tragiske
fortælling om faderen Jan og den højtelskede datter Klara Gulla. Ændringer i
toneleje og gestik eller tilføjelser af rekvisitter markerede præcist og inderligt
overbevisende skiftene mellem Selma Lagerløfs personer. En ubønhørlig
familietragedie og en masterclass ud i skuespillets svære kunst.
Årets Birolle
Kim Hammelsvang, "Cabaret", Randers Teater
– Det var vanskeligt at se ham som andet end Cabarets omdrejningspunkt. Med
karisma og præcision tilføjede han den underholdende Emcee en djævelskhed og
livserfaring, som klædte karakteren usædvanligt godt. Publikums blikke blev
indfanget ved hans blotte tilstedeværelse – på én og samme tid lunefuld og poetisk.
Årets Scenedesign
Mikkel Rostrup, "Prometheus", Nørrebro Teater
– Han fremmanede utroligt nok fremtidens teater med fortidens teknologiske skrald.
Omkranset af blodrøde, flammende gardiner løb menneskene rundt med vinger og
skærm, alt imens en robothund luntede mekanisk omkring. Et brutalt, poetisk univers
af sceniske oneliners med lige dele kompromisløs alvor og legesyg
fandenivoldskhed.
Årets Børne-ungdomsforestilling
"Ringen", Det Lille Teater, Copenhagen Opera
Festival og Den Jyske Opera
– Noget så sjældent som ambitiøs og vellykket operaformidling til de mindste.
Scenografien i det lille rum fungerede upåklageligt, og kønsrollerne blev fortolket
progressivt i en forestilling, der styrede uden om det problematiske ved Wagner og i
stedet insisterede på at fortælle en grundlæggende drøngod historie.
Årets Særforestilling
"Turbulence", Out of Balanz, Dynamo og AFUK Scene
– Fantasirig og legende forestilling om at miste fodfæstet. En flyvemaskine fløj ind i
uvejr, og turbulensen rystede menneskene ud af deres vante roller. Kroppene
kastedes bogstaveligt og symbolsk op i luften – og reagerede, da kaosset og
vægtløsheden momentant overtog scenen, med modstand, desperation og latter.
Charmerende alvor og kreativ scenekunst.
Årets Instruktør
Nicolei Faber, "Ukrainske kvinder", Aalborg Teater
– Nicolei Faber formåede at transformere dybt personlige beretninger til
vedkommende kunst. Krigstraumer, men også håb og drømme blev til scenekunst af
højeste karat. Publikum kunne både leve sig ind i de individuelle skæbner og
sympatisere med gruppen af kvinder, der – midt i savnet – forsøgte at skabe nye
hjem og relationer i et nyt land. Borgerteater i særklasse.
Årets Danser
Jessica Lyall, "Before the End", Dansk Danseteater og Betty Nansen
Teatret
– Der blev stampet så stædigt, at man hurtigt indså, at selv døden ikke kunne vinde
over hendes stærke krop. Publikum så en udholdenhed som en maratonløber –
både som tjekket kvinde med hat og som rædselsslagent skelet med groteske
knævinkler. Den ranke ryg gjorde hende til dansens egentlige anfører, der trods en
naturlig beskedenhed fremstod uovertruffen.
Årets Talenter
De i alt fem talentpriser gik i år til en bred skare af nye navne på tværs af genrer.
Skuespiller Oskar Salvatore (2024) modtog en talentpris for sine roller i "Lose
Yourself" (Aveny-T/Akt1) og "Tristan og Isolde" (Aarhus Teater). De øvrige fire priser
blev tildelt musicalperformer Sofie Lohmann (2025) ("De Vilde Kaniner", Østre
Gasværk Teater), operasanger Laura Helene Hansen (2024) ("Don Juan", Den Jyske
Opera), instruktør, dramatiker og skuespiller Emil Aron Dorph (2025) ("Solar",
Aveny-T) samt skuespiller Kevan Nirwan Soliman (2025) ("Djinn", Blaagaard Teater
og "Dear Evan Hansen", Det Kongelige Teater, Aarhus Teater og Lion Musicals)